O que começou como um trailer falso estrelado Aaron Paul e Olivia Wilde onde exploraram partes da vida da cantora Al Yankovic, especialista em fazer paródias de músicas famosas, logo ganhou cada vez mais força graças ao fato de o cantor projetar o trailer entre seus shows, fazendo seus fãs pedirem mais.
Anos depois, Yankovic contatou novamente o diretor do referido trailer -o cantor aparece no trailer falso- e partiu para transformar aquele pequeno esboço de Funny or Die em um longa-metragem que zombaria do clichê das cinebiografias musicais e no processo contar uma história que não é inteiramente verdade e tem muito, mas muito, fantasia, sequências de ação, Madonna e até Pablo Escobar.
Falamos com o diretor Eric Apple que, entre outras coisas, nos explica como foi possível rodar o filme em menos de vinte e dias e até conseguir uma sequência de ação em apenas quatro horas.
Crédito: The Roku Channel Streaming Flix: Quando foi a primeira vez que você ouviu uma música de ‘Weird Al’ Yankovic?
Eric Appel: Acho que eu tinha quatro anos quando minha mãe me mostrou na MTV. E eu adorei desde muito nova. Amei essas imagens absurdas, talvez mais do que entendi por suas palavras. A música que eu mais gostei foi Smells Like Nirvana, eu fiquei tipo 18 anos velho, e ele era um grande cara do Nirvana, como todas as crianças, e o engraçado era que quando a música começava, você achava que era a música real, essa é a melhor parte e te pega de surpresa, o que é basicamente o que tentamos fazer com o nosso filme. Como quando você assiste parece um filme biográfico real, e começa a ficar louco.
ST: Mas primeiro foi um trailer , certo?
EA: Sim, era um trailer. Porque todas as cinebiografias tendem a mitificar alguém que está morto há 18 anos e nem sempre. são tão precisos com os fatos. Eu pensei que seria divertido fazer um trailer biográfico falso sobre alguém que ainda estava vivo, onde você pudesse facilmente verificar os fatos apenas perguntando a eles e fazer de tudo uma história completamente inventada. Foi assim que surgiu a ideia de fazer o Weird Al agora. Achei conveniente obter a aprovação do Al para fazê-lo e a resposta dele foi “quero colaborar com você”. Trabalhei nele e dez anos depois ele me enviou um e-mail dizendo: “Você já pensou em transformar isso em um filme de verdade?” Ele mostrou o trailer durante um show e as pessoas vinham perguntando como eles podiam ver aquele filme e dizendo que não era real. Então eu estava muito interessado em fazê-lo.
ST: Quanto tempo você gastou criando este script?
EA:
Passamos muito tempo com um rascunho que tinha cerca de vinte páginas, esse era o filme inteiro. Assim que começamos a escrever o roteiro, a maneira como o dividimos foi pegar o rascunho e dividi-lo em partes, cada uma com cinco a sete páginas. Então eu escrevi o primeiro e enviei para Al, e então ele o revisou, reescreveu e me enviou de volta. Então, tivemos que ter uns vinte rascunhos do roteiro porque continuamos reescrevendo tudo e você adicionou a nova parte, mas isso fez você pensar em outra coisa. Uma vez que chegamos ao rascunho final, passamos por três ou quatro vezes e você sabe o que está lá é o que vai estar muito perto de ser o filme. É um primeiro rascunho entre aspas.
Crédito: The Roku Channel ST: Quão complicado foi fazer um longa-metragem em que o humor se prestasse bem a algo menor?
EA: Esse foi o maior desafio, porque ao filmar tivemos que fazer algumas piadas maiores e mais idiotas. Tentamos fazer tudo parecer muito terreno e emocional em uma realidade exagerada, a ideia era brincar com esses conceitos absurdos. Esse foi o maior desafio para todos e a questão de saber se o público iria responder a isso, e a resposta tem sido incrível. Claro que funciona, as pessoas gostam, mas tentamos enfiar a agulha, queríamos que as batidas emocionais se encaixassem, queríamos que fosse uma história única e não parecesse uma paródia de algo específico.
ST: O que você achou quando descobriu que só tinha 11 dias para filmar?
EA: Bem, nós queríamos 18 e então eles foram 18 e depois 20. Na primeira semana que começamos a nos preparar, percebemos quanto tempo tínhamos e que era um grande desafio. Felizmente, todos os atores estavam preparados, especialmente Daniel. Ele aprendeu a tocar acordeão o suficiente para poder simular. Fizemos coreografias de luta. Tínhamos coreografias de dança algumas semanas antes enquanto estávamos nos preparando. Eu tive que pensar na edição antes de começar a fotografar as câmeras, para saber cada foto que eu tinha que fazer e o que eu precisava. Você geralmente escolhe um milhão de outras opções, e é por isso que a pós-produção demora tanto, porque você se pergunta qual foto deve usar. Agora, a pós-produção foi rápida porque tínhamos pouco tempo e tínhamos a cena e era só cortar e montar.
ST: Fale comigo sobre a sequência de luta que acontece dentro de um restaurante, é verdade que você só teve quatro horas?
EA: Quatro horas… embora queríamos um pouco mais. Deveria ser seis. O lugar onde estávamos filmando em Burbank, eles não permitiam filmar depois de uma certa hora, e pensamos que poderíamos nos safar e a polícia nos disse para pegar. E isso foi muito complicado.
Crédito: The Roku Channel ST: Algum outro complicado de fazer?
EA: Havia um casal, por exemplo, o show foi filmado no mesmo dia em que conheceu Pela com a banda dele, passamos onze horas fazendo isso. Mas o que mais preocupou foi a festa na piscina, por vários motivos. Uma delas é porque todo o elenco estava lá, com muitas participações especiais e eu tinha muito o que fazer. A outra era porque o tempo não estava ajudando, já devia haver gente nadando e era o dia mais frio do ano em Los Angeles. Toda vez que dizíamos “corta”, todos ficavam embaixo dos aquecedores. Estava frio e ventoso e deveria chover. Elas foram extremamente difíceis, mas acabou sendo uma das minhas cenas favoritas do filme.
ST: Enquanto você escrevia o roteiro, você tinha Daniel em mente como protagonista ou outra pessoa?
EA : Nós realmente não tínhamos ninguém em mente, estávamos apenas criando nossa própria versão única e dramatizada de Al. Não foi até depois que terminamos o roteiro começamos a falar sobre atores e Daniel estava acima de tudo. Obviamente nós temos muito amor por Harry Potter, mas todas as decisões que ele tomou depois disso foram incríveis, como Swiss Army Man, Guns Akimbo. Achamos que seria o equilíbrio perfeito e que ele alcançaria o que procurávamos porque ele faria as cenas dramáticas sem forçar tanto a comédia.
ST: Por último, qual é o lugar na comédia agora em uma época em que os filmes de super-heróis estão dominando?
EA: Sim, é engraçado. Mas ele está seguro e estamos falando sobre isso. É interessante ver como as comédias estão surgindo de lugares estranhos, como é o caso de Everything Everywhere All at Once. Não estou dizendo que meu filme salvará a comédia, mas a resposta até agora tem sido incrível. Eu nunca esperei que as pessoas dissessem que este é o filme mais engraçado que eu vi o ano todo, embora seja o melhor que eu poderia esperar. Isso acende uma faísca para que outros filmes recebam a luz verde e vejam o ressurgimento de filmes de ação que também têm diversão, leveza e, acima de tudo, diálogos engraçados.
20140Estranho: A História de Al Yankovic é uma estreia exclusiva e o primeiro filme original The Roku Channel, que pode ser visto agora a partir de this Sexta-feira, 4 de novembro gratuitamente para todos os usuários que possuem um Roku.(dispositivo